Jako kurátorka a nositelka Pritzkerovy ceny za sociálně angažovanou architekturu se Aravena zaměřila především na projekty zaměřené na zlepšení životních podmínek obyvatel rozvojových zemí a skupin odmítnutých či marginalizovaných v zemích bohaté západní Evropy. Místo obvyklého festivalu narcismu letos nadešel čas ukázat problémy (například nedostatek nebo nízká kvalita infrastruktury, vyloučení v městských ghettech atd.), Navrhnout řešení, zejména dlouhodobá (jako v případě uprchlické krize), a případně se chlubit aktuálními výsledky řešení problémy (např. prostřednictvím sociálních politik v oblasti bydlení pro méně majetné).
Architektura přístupná všem
Výstava má obrovskou velikost a je tradičně rozdělena do dvou částí. Hlavní, v budově Arsenalu na okraji loděnice, a výstava v zahradách Giardini, kde od 20. let 20. století byly postaveny nové pavilony, které představovaly národní prezentace (včetně pavilonu, který Polsko získalo jako dárek od italské vlády). V zahradách se návštěvníci mohou procházet mezi pracemi, které předvádějí architekturu a vše, co s ní souvisí. Stále častěji to nejsou jen kresby a modely, ale spíše příběhy a objekty, které spouštějí řadu, někdy i fyzických, zážitků.
Letos můžete vidět mimo jiné nizozemský pavilon pokrytý modrou, neskutečnou sítí, protože Nizozemsko jej dalo k dispozici OSN. Ukazuje úsilí OSN o pomoc těm, kteří to potřebují na celém světě. Španělský pavilon vedle něj, vítěz Velké ceny 2016, ukazuje zvláštní katalog opomenutí a nedokončených veřejných investic vyplývajících z prasknutí „španělské bubliny“. Naproti tomu rakouský pavilon předvádí fotografický projekt o podmínkách, v nichž uprchlíci žijí v zemi Franze Josefa. Návštěvníci se dívají na velkoformátové plakáty, které si mohou srolovat a vzít (podobný patent, i když graficky zajímavější, navrhli Brazilci). V polském pavilonu byla postavena konstrukce lešení,který ukazuje řadu projekcí o rozporu mezi teoretickou sterilitou procesu navrhování a prací pracovníků, kteří tyto projekty realizují.
Architektura z jiné perspektivy
Na druhé straně kanálu, který prochází zahradami, stojí proti sobě australský pavilon, ve kterém je vybudováním velkého bazénu řečena role vody jako odkazu a sociální privilegium v Austrálii, a Uruguayský pavilon, kde návštěvníci najdou díru v podlaze, několik ručně psaných kreseb na stěnách a záhadnou skříň vedle ní. vchod. Ukázalo se, že se používá k ukládání kořisti, tj. Předmětů ukradených z jiných pavilonů, za které zloději dostávají od zaměstnanců elegantní tašky s hlínou od Uruguaye (s příslušným certifikátem). Není třeba říkat, že nejvíce místa zde zabírá nádrž s vodou ukradenou z australského bazénu …
Pavilon Venezuely - země ponořená do politické krize na pokraji bankrotu - je působivý. Je ironií, že je umístěn v mimořádně vkusné betonové budově navržené jedním z mistrů pozdního modernismu v Itálii Carlem Scarpou. Uvnitř, v ušlechtilých, pootevřených interiérech, z nichž některé jsou od zahrady odděleny pouze masivním dřevěným roštem, najdeme výstavu představující přes tucet návrhů od kolektivu mladých architektů z Caracasu, kteří již téměř deset let budují kulturní, sportovní a zdravotní infrastrukturu pro chudé čtvrti po celé zemi. To se děje za účasti místních pracovníků - od dělníků po specializované řemeslníky, např.ženy tkající barevné střešní krytiny z polyesterových pruhů. Rozsah je překvapivý: od autobusových zastřešení po sportovní a vzdělávací centra. Kontrast mezi budovou sloužící reprezentativním funkcím, ve které byl použit masivní beton, kámen a dřevo, a vzdušným a pomíjivým charakterem struktur sloužících „obyčejným“ Venezuelanům bije do očí. Kartáčovaná ocel je nejušlechtilejší z použitých materiálů a většinou jde o recyklované plasty, bloky nebo roztažené látky, jinými slovy nejlevnější, místně dostupné materiály. Tento kontrast dokonale shrnuje dichotomii mezi „citlivým“ bienále pro sofistikované světové architekty a skutečným světem, kde nikdo nebude platit dvě eura za kávu, protože se divíjak se dožít prvního.
Nárůst citlivosti v architektuře
Kritici, včetně teoretika architektury Ole Boumana, během diskusí doprovázejících zahájení bienále zdůraznili, že pro západní architekty se takový profil bienále stane dočasnou módou pro lítost, formou katarze, ale také festivalem cynismu při získávání nového typu objednávek ze sektoru pomoci. Podle jeho názoru se kyvadlo nevyhnutelně vrátí k diskusi o vesmíru a dalších základních hodnotách, ačkoli tento nárůst citlivosti možná nějak změní architektonický mainstream.
Skutečný intelektuální svátek a zároveň jakési bombardování smyslů se odehrává v Arsenalu a v loděnici. Alejandro Aravena spolu se skupinou kurátorů a autorů pozvaných na bienále hovoří o architektuře blízké lidem. Stěží tam najdeme stereotypní aktivitu vývojářů a hvězdných architektů. Uvidíme, někdy velmi podrobně, projekty vyplývající z potřeby vypořádat se s omezenými zdroji, s chudobou, a na druhé straně projekty vycházející z obdivu k základním věcem, emocím nebo energii komunity. Sled velkých hal nás vede instalací z odpadu z předchozí výstavy, zprávou o výstavbě veřejných zařízení v čínských vesnicích,přes objekt popisující roli odpadu v architektuře až po snové koupele ve světelných šachtách navržené transsolarským kolektivem.
Směrem k lidem
Příkladem reakce na kurátorský brief Araveny byla projekční místnost akademického kolektivního venkovského studia z Alabamské univerzity. Ukázal film o dvaceti letech činnosti studentů a profesorů, kteří společně s obyvateli zapomenutých vesnic na americkém jihu staví domy a veřejné budovy z průmyslového odpadu. Místnost byla postavena z nových rámů postelí zabalených do fólie, které budou po bienále přeneseny do benátských přístřešků a domovů s pečovatelskou službou.
Srdce zasáhla i projekce o filmové laboratoři Maisha - filmové škole pod širým nebem v Ugandě, jejímž spiritus movens je legendární indický režisér Mira Nair. - Musíme vyprávět své příběhy, protože to za nás nikdo jiný neudělá - říká Mira Nair o průlomu africké kinematografie. Při pohledu na výstavu jako celek lze usoudit, že Nair shrnuje úsilí milionů žen a mužů, které budují lepší budoucnost proti omezením ekonomiky a politickému útlaku po celém světě. Lidé, z nichž si většina pravděpodobně nebude moci dovolit espresso macchiato a gelato al pistacchio, které pisatel těchto slov pohltil ve stínu Markýzy nad Velkým kanálem, a přemýšlel o nespravedlnosti tohoto světa.
